南宋 官窑青瓷圆洗
青瓷是中国陶瓷中最庞大的家族之一，历史悠久。宽泛一点说，商代已有原始青瓷现身，成为瓷器的鼻祖。
元 青瓷贯耳瓶
考古挖掘的古陶瓷实物证明，我国元代以前的瓷器，大多数都是青色或近似青色的。青瓷的制造历史比较悠久，从东汉直到清初停产为止，其间有一千几百年的历史。
全国烧造青瓷的窑场可谓星罗棋布。在南方有浙江的越窑、瓯窑、龙泉窑等；在北方则有河南临汝的汝窑、开封的北宋官窑、陕西铜川市的耀州窑等。
宋-元 龙泉窑青瓷撇口盏
青瓷又称为“青釉器”。青瓷在一定意义上专指由于色釉里面含有一定的氧化铁，经过高温烧制成后，其釉色呈现青色和黄色的瓷器。因此说青瓷是以釉色来取胜的。
南宋 龙泉窑青瓷凤耳瓶
北宋 汝窑青瓷水仙盆
南宋 官窑青瓷菊花式盘
东汉以来，青瓷除成为日用器，还成为丧葬文化中的重要一支。以瓷之造型仿青铜造型比比皆是，无论是礼器，还是乐器;
无论是酒器，还是食器，青瓷闪亮登场，在缓慢发展的奴隶社会后期，担负起庞杂的社会责任。这一现象正是社会发展的必经之路——普及社会高端产品，具有社会前行的推动力，青瓷在其原始阶段就不遗余力地身体力行。
南宋 官窑青瓷葫芦瓶
青瓷的重要性在于：是中国陶瓷发展史的必由之路。是陶瓷的青春期，散发着青春的气息，洋溢着来自于内部的诱惑。使陶瓷充满了表现力，使表现力充满了张力，使张力充满了诱惑力，使诱惑力变成艺术和市场的魅力。
北宋 汝窑青瓷纸锤瓶
这个魅力在唐至两宋，统领江山。从科学意义上讲，宋代五大名窑除定窑外，汝、官、哥、钧都属青瓷，只是青出于蓝而胜于蓝。还有那些个相传千年的秘色瓷、柴窑，仅名称就能演绎一部神奇的故事。
南宋 官窑青瓷弦纹贯耳壶
南宋 官窑青瓷葵口碗
“自古陶重青品”。深沉、优雅、含蓄是青瓷美学的境界。这样高的陶瓷美学境界在今天看来仍是不可企及的高度，单用一个色彩作为表现手段，青瓷在古往今来的各色瓷器中无疑是魁首。
金至元 钧窑丁香紫渣斗式花盆
台北故宫博物院藏
金至元 钧窑天蓝紫斑圆盘
台北故宫博物院藏
“即使你不懂艺术，不懂钧瓷，只要你喜欢美，就会被钧瓷深深吸引……”这是一位英国美学家在观赏了钧瓷展品后发出的感叹。
宋 钧窑葡萄紫葵花式花盆
台北故宫博物院藏
钧瓷始于唐，盛于宋，为我国宋代五大名瓷之一，与汝、官、哥、定瓷并驾齐驱。钧窑又以“入窑一色，出窑万彩”的窑变艺术成为诸窑之冠。它乳光莹润，似玉非玉胜于玉；它质地淳厚，开片声似琴如铃；它色彩奇幻，意境幽远绝世无双……
元 钧窑天蓝碗
台北故宫博物院藏
钧瓷出现之初，主要生产盘、碗、盆、罐、瓶、炉等，用于日常生活需要。唐代以前，我国陶瓷制品的釉色比较单调，基本以南方青、北方白为主。
到了唐代，陶瓷工艺得到了较快的发展，制瓷工匠不再满足于单一的青色，开始在原有工艺的基础上不断创新。工匠们通过在黑釉、褐釉、茶叶末釉上施以呈色不同的釉料，经过高温烧制，终于出现了灰蓝、乳白色的大块彩斑和流纹，这就是花瓷，也就是陶瓷史学界所说的“唐钧”。
到了北宋时期，工匠们在唐代花瓷工艺的基础上，在青釉中加入微量元素铜，成功烧制出高温窑变铜红釉。这时的钧瓷，逐渐把釉在高温下的流动痕迹惟妙惟肖地表现出来，展示出了意想不到的艺术美感和情趣。
宋至金 钧窑月白釉紫斑折沿盘
成交价：4,266,200元
香港苏富比拍卖有限公司
2017年秋季拍卖会
《中国陶瓷史》上说：“宋代的钧窑首先创造性地烧造成功铜红釉，这是一个很了不起的成就。”也正是如此，我国陶瓷史结束了“南青北白”一统天下的局面。
北宋晚期/金早期 钧窑天青釉红斑玉壶春瓶
成交价：4,169,900元
佳士得香港有限公司
2017年秋季拍卖会
作为五大名窑之一的钧瓷，以窑变美妙的艺术，不仅受到民间喜爱，更受宫廷偏爱。到了北宋晚期，宋廷特意在钧瓷的故乡——禹州城北门里的钧台附近设窑，专门为宫廷烧造御用佳器。因为禹州古称钧台，明代称钧州，钧瓷遂由此得名。
明 钧窑丁香紫瓷尊
台北故宫博物院藏
在成为皇家专属物之后，钧窑开始以豪华奢侈为尚，选料严格，成本基本不考虑，工艺要求更高，当然在器型上也发生根本变化，由原系为民间烧制的碗、盘等日用生活器皿，主要改烧各式花盆、盆奁儿，以及尊、瓶、炉之类的艺术陈设品。这些器物不仅造型端庄，技艺娴熟，而且千钧万变，意境无穷。
尤以红、蓝、紫为基础，熔融交辉，形如流云，灿如晚霞，毫无矫揉做作之势，件件都散发出引人入胜的艺术魅力。
