《歌手2019》第7期竞演结束,阿云嘎带病与郑云龙、鞠红川、蔡程昱共同演绎《心脏》,这种为艺术献身的精神,绝对值得让人起立鼓掌。
可是这样的视听盛宴,后台的乐评人的一句话让我感慨万千,林海说,“他们真的是比赛型的!”
这句话好像是夸奖,但也好像很中立,但是我怎么就觉得有点刺耳!提到比赛型歌手这一词汇,我能想到另一个词汇是录音棚歌手。早在2015年《我是歌手第三季》时,这个舞台第一次迎来踢馆歌手(李荣浩),韩红大姐不想让在场的任何一个小伙伴走,所以对于未知的踢馆歌手放狠话,“
很多歌手在录音棚里,唱唱片是很好听的,但因为是现场,就很难说了。所以你别看,我们现在这七位,那都是有现场功底的人。”
音乐录音棚录歌环境很好,后期可以混响、修饰,让歌曲的效果意境加倍,而且如果一遍唱不好,可以反复唱,不一定非要一气呵成。所以“比赛型”的歌手好像是个褒义词。
《奇葩说第五季》的舞台上,辩论大魔王马薇薇出现了疲软之势,作为教练带领的团队出现各种失误,马薇薇被肖骁诟病“她对这个舞台、对观众的需求还是这么的陌生,我觉得她应该反思一下自己做教练的能力!”是的,参加比赛,必须得了解大众评审(投票者)的诉求,了解乐队情况,了解现场环境,了解比赛机制,还要了解对手的情况,知己知彼,百战不殆,毕竟他们真的不是在录音棚发唱片。
蔡程昱就是提前5天赶往长沙去练习,因为4重唱难度是指数式升高,要配合默契,每个人的优势要发挥出来,要讲究力量又要讲究美感。
说句题外话,蔡蔡这自拍技术确实该增进了,别光顾着唱歌方面了,现在你是大明星了,20岁就登台《歌手》了。
回归正题,因为“声入人心男团”用心的演绎,虽然第7期只获得第2名,但是在我心中,
他们就是第1名。晚上睡前还在QQ音乐上反复听《歌手2019》第7期竞演的8首歌曲,当切换到他们《心脏》这首歌时,我就迅速从1个耳机切换到2个耳机都戴上,就是怕错过任何一个字所散发的感情和魅力!因为《歌手》这个舞台不仅仅是靠听觉感受音乐的魅力,更重要的是视听相结合。为什么有些歌听着听着就会让人困乏,就是当一个人全神贯注(眼睛看和耳朵听)于一个画面时,如果没有层层递进的听觉冲击和随之配合的视觉,很难让人继续保持关注。
高密度和高质量是观众的需求,《奇葩说》、《声入人心》、《歌手》都是符合的,而且想要拿歌王,这就是必须的基本要求。
去百度搜索了下“比赛型”这个词汇,虽然没有收录于百度百科,但是有位网友的回答是“平时训练也许成绩不是很好,但一遇到比赛就是超常发挥,取得好的成绩。”我想想,好像是这么一回事儿。如果你真的想称赞“声入人心男团”,完全可以用“实战型”、“现场型”等词汇来说,“比赛型”就是带着一种蔑视的眼光来给他们贴标签。
虽然他们刚从《声入人心》的比赛中脱颖而出,但是每个人都是强兵能将,上得了舞台,入得了录音棚。
《歌手2019》后面坐的这位乐评人,要夸就夸,要贬就贬,说这些含蓄的话,是想表现自己的学问很高深?看看鹤姐(高天鹤)是如何点评人的!
《声入人心》第1期中,贾凡,茱莉亚全A毕业研究生,演绎了一首新疆哈萨克族的民歌《手挽手》,描述的是青年对姑娘的赞美和爱恋。尚雯婕说贾凡表演的很完美,而高天鹤是这么评价贾凡的表演,“
我的觉得(贾凡的表演)平凡,我觉得茱莉亚代表不平凡,代表惊艳,他没有达到茱莉亚这三个金字招牌的闪光!”
《声入人心》第4期中,阿云嘎和蔡程昱演绎的这首大气磅礴鼓舞人心的《鹿 Be Free》后,伙伴们争相模仿高天鹤的原创评语“一层层的浪花打在岩石上”。
我觉得好就应该鼓掌,不好就可以说出来,否则会让观众匪夷所思。也许是随着年纪的增长,《歌手》乐评人懂得分寸,知道什么话该说,什么话不该说,见好就收。但是我更欣赏高天鹤这种勇于表达的人不偏不倚的态度。
网友:朱劳:实力压制在‘半神极限’。网友:徐顿蜜:可在那时,他也扭曲周围虚空,就算盯着他看,最多看到他身体坐在那,根本看不见他手指位置,因为那里虚空扭曲了。
网友:杨祉古:董巧巧本是下意识之说,却没想到被林晚荣听进了耳里,还顺口答应了她,她脸上一阵羞涩,却也带着点点欣喜。
网友:戴僚:虚化极致也不值一提。
网友:孙查抚:对董青山道:“青山,以后打架找我,我给你想办法,不会让别人欺负你。
网友:朱藜房:“整个界心大陆,究极境高手少的可怜,没想到我的手下能碰到一个,还是一点不给我面子的。
网友:张诱侑:又没突破成神的,就更罕见了。
网友:金牌了:那巫风大帝又来了!”鳞甲巨人进入殿厅内,声音轰隆隆响彻整个殿厅,令殿厅都微微震颤。
网友:魏符:飞雪城。
网友:唐肩甫:却是传音道,“雪鹰啊,有一件事恐怕得麻烦你。
网友:叶明宜:都让好些修行者眼红了!邪樊欲要弄死他,一是为了面子,二也是为了那六具神帝圆满级浑源生命尸骸。