2021年，说过去就过去了。弹指一挥间。
这一年，发生了许多事儿，令我们感慨万千。
2021年，有许多新事物诞生，也有许多我们所喜爱的人离去。
今天，咱们就来回顾一下，在2021年不幸去世的十位老艺术家。而最后一位，可以说是影响过好几代人的全民偶像。他们的离去，令我们感到伤心和难舍。
90年代是香港电影的黄金时代。我们因此看到了许多香港老电影，也认识了许多香港演员。李香琴，便是其中一位。她虽然一向以配角身份出现在电影中，但因为演技过硬，演啥像啥，因而受到观众们的喜爱。
李香琴其实从50年代就出道了。曾在《黄飞鸿》系列中出演角色。最初的时候，她走的是“打女”路线，后来又根据市场需要尝试过喜剧表演，取得了良好效果。
我发现李香琴很懂得与时俱进，也能够很快适应新的环境。比如电视节目崛起的时候，她就立刻加盟TVB，成为其中最早的演员之一。80年代随着汪明荃、郑裕玲、赵雅芝等花旦的崛起，她又甘当配角，这反而拓展了自己的戏路，所以她才能真正做到“演戏演到80岁”。
90年代之后，我们曾在众多影视剧中看到过她的表演，扮演的大多都是“慈母”的角色，如《家有囍事》中的常母、《花田喜事》中的太后等，都是那么令人难忘。
2012年，80岁的李香琴，还曾在电影《八星报喜》中出演院长一角，而且拍戏很投入，敬业精神一如往昔。但其实这时的她，身体状况已经大不如从前了。
2021年1月4日，香港著名老戏骨李香琴因病去世，享年88岁。李香琴在香港演艺圈拥有良好的口碑，是备受尊敬的好前辈。很多后辈演员都对她的离世感到伤心和遗憾。周润发、周星驰、万梓良、任达华、古天乐等都表达了自己的哀思。
在李香琴去世一个月后的2月4日，我国著名的单弦表演艺术家马增蕙也去世了，享年85岁。
单弦这门民间艺术，可能现在很多年轻的朋友，对它已经感到比较陌生了。那么在此，雅清给大家做一个科普吧。
单弦呢，它是起源于北京的一项民间艺术。最初是北京的八旗子弟自娱自乐的一种表演形式。表演者不需要太大的表演空间，只需要用弦子和八角鼓伴奏即可，很多时候一个人也可以演，所以非常灵活。而表演的内容呢，又大多都是观众所喜闻乐见的一些奇闻异事，通过很活泼诙谐的语言表现出来，很接地气，很受老百姓的欢迎。
我记得在我很小的时候，在北方，跟着大人去赶集，就曾听过单弦，当时被那位阿姨的表演魅力所深深打动了，觉得她特别了不起。
新中国成立后，单弦艺术得到了进一步发展。尤其是上个世纪80年代，有许多普通的北京市民都加入到了单弦的演出活动之中，使这门艺术达到了顶峰。这期间也涌现出来了众多单弦名家，马增蕙就是其中之一。
马增蕙原本学唱的是西河大鼓。15岁加入中国广播说唱团后，开始改唱单弦，并迅速形成了独特的表演风格，代表作品有《一盆饭》、《杜十娘》、《打箩筐》等，都很受欢迎。她的表演特点是嗓音宏亮、吐字清晰，唱腔豪放刚健，很有地方特色。
马增蕙是第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人，其父亲马连登、其姐姐马增芬都是民间艺术西河大鼓的表演艺术家。而她的儿子，则是演唱过《笑脸》这首歌的歌手谢东。
现在知道单弦这门艺术的人越来越少了，好在马增蕙也曾培养出了众多弟子，为单弦的发展，做出了贡献。
2021年2月12日，我们又听到了著名电影表演艺术家杨在葆去世的消息，心情沉重。
杨在葆是我个人非常敬佩的一位电影明星。他是真正的偶像，无论是从艺，还是做人，都为我们提供了榜样。
他1935年6月25日出生于安徽宿州。1955年考入上海戏剧学院，毕业后分配到上海青年话剧团做演员，后来进入上影厂演员剧团。1960年因在电影《红日》中出演石东根而崭露头角，1965年因在电影《年青的一代》中扮演肖继业而声名鹊起。
杨在葆作为演员拥有出色的外形，辨识度很高。他不是眉目清俊的文弱小生，而是阳刚俊朗的“银幕硬汉”。他在《从奴隶到将军》中所扮演的罗霄，在《血，总是热的》中所扮演的罗心刚，在《代理市长》中所扮演的萧子云等，无一例外，全都是铁骨铮铮的汉子。
因为他出色的演技，他曾两次获得百花奖影帝称号，还因出演《血，总是热的》而获得第4届金鸡奖最佳男主角奖。
他是中国最耀眼的明星之一，但却始终都保持着谦逊低调的作风，并且一贯保持着艺术家的风骨，坚持传播正能量的东西。他不为名利所扰，绝不会为了高片酬而接拍虚假不真实的作品，也拒绝拍广告。宁愿每个月拿着有限的退休工资，也不愿向金钱低头。像这样的艺术家，现在还有几个呢？
2019年11月23日，杨在葆在第32届中国电影金鸡奖颁奖典礼上，获得中国文联颁发的“电影艺术家终身成就奖”的荣誉。可是没想到，仅隔一年之后，他就离世了。2021年2月12日，杨在葆因胆囊炎发作引发心脏衰竭，经抢救无效，不幸逝世，享年85岁。他的离去使众多喜爱他的影迷痛心不已。而他留在银幕上的那些人物形象，也将永远闪光。
2021年的2月，相继离世的老演员，实在太多了。在杨在葆去世之后的第15天，香港“黄金绿叶”吴孟达也去世了。
说到吴孟达，我们的眼前，立即会浮现出《赌圣》中的黑仔达、《逃学威龙》中的曹达华、《武状元苏乞儿》中的苏父、《审死官》中的何汝大、《鹿鼎记》中的海大富、《绝代双骄》中的李大嘴等形象。他的表演是那么活灵活现，令人过目难忘。与周星驰的配合，也是那么珠联璧合，相得益彰。有人说“没有吴孟达，就没有周星驰”，这话也不无道理。
吴孟达1973年报考香港无线艺员培训班，同学中有周润发等人。他颇具表演天赋，但一生却从未担任过真正意义上的第一男主角，似乎总是以配角的形式出现，为周润发配戏，为刘德华配戏，为周星驰配戏。他别具匠心的表演，为每部影片都增色不少，也因此赢得观众的尊重。
所以一个好演员，从来都不是以戏多戏少作为评判标准的，因为观众只看——你戏好还是不好。吴孟达就是因为戏好，所以成为了大家心中有口皆碑的“黄金绿叶”。
说到吴孟达，还有一点令人敬佩。那就是他始终爱国。在他的社交平台上，他所留下的最后五个字是“我是中国人”。这五个字，让我们读到了这位演员，对祖国深沉而质朴的爱。同时，也让我们感受到了，他内心最大的骄傲。所以后来，我对很多人说，达叔虽然一直演配角，但在我心里，他却一直都是主角。我要向他致敬。
2021年2月27日，达叔因患肝癌而在香港离世，享年68岁。听闻这个消息，众多网友都非常难过。因为吴孟达这三个字，已经不仅仅只是一个名字，而是60后、70后、80后的集体回忆啊。
张少华貌不惊人，但演技精湛。尤其是步入晚年之后，她在影视剧中所呈现的老人形象，都是那么的深入人心。
张少华1946年9月25日出生于北京南城。13岁时考入中国评剧院。先学青衣，后学彩旦，曾在《花为媒》、《杨三姐告状》等评剧中出演角色。
她大概从90年代起，才正式进入影视圈，以演绎各种老太太形象，而声名鹊起。她的表演朴实无华接地气，真实自然，非常生活化，因此受到观众的喜爱。无论是《大宅门》中香秀的母亲，还的《五月愧花香》中的老妈子冯妈，也无论是《半路夫妻》中的江大妈，还是《武林外传》中李大嘴的母亲轩辕氏，都是那么形象鲜明。
尤其是《我的丑娘》中的丑娘，更使她的表演才华得到充分发挥，再加上剧中人物的人设讨巧，因此获得“荧幕母亲专业户”的称号。
张少华在晚年出演了大量影视作品，也呈现出了严谨认真的创作态度，我想这是大家喜欢她的最重要的原因吧？2021年3月23日，张少华因病在北京去世，享年75岁。
1962年，北京电影制片厂的导演崔嵬和陈怀皑，联合将传统京剧《野猪林》搬上了银幕。由李少春扮演林冲、袁世海扮演鲁智深、杜近芳扮演林娘子。
这是我第一次在银幕上看到杜近芳的表演。她扮相端庄秀美，台风典雅华贵，唱腔婉转优雅，给我留下了非常深刻的印象。
杜近芳很小就开始学唱京剧，10岁便登台表演。17岁便开始自己组班子演出了。1949年她正式拜梅兰芳为师，受到了梅先生的悉心指教，进步神速。从1951年开始，她和李少春、袁世海等大师一同成为中国京剧院的演员，共同演出了众多经典剧目。
杜近芳从50年代起，就开始尝试京剧现代戏的表演，并成功地将《白毛女》搬上京剧舞台。她在这出戏里进行了许多革新，如“扎红头绳”一折，她独创了一段舞辫子的舞蹈，轻盈优美，恰到好处地体现了喜儿内心的激动和喜悦。
后来，她还在现代京剧《林海雪原》中演过小白鸽，在《柯山红日》中演过黄英。而观众最为熟悉的，还是现代京剧《红色娘子军》中的吴清华。
1972年，八一厂将这版《红色娘子军》搬上银幕，尽管此时杜近芳已经40岁了，但她的表演状态依然充满激情。通过刚劲有力的表演，成功塑造了红军女战士吴清华的形象。
杜近芳不仅自己在舞台上塑造了众多性格鲜明的人物形象，而且还培养了大量弟子，为京剧的传承，做出了贡献。2021年4月17日，我国著名京剧旦角演员，第二批国家级非物质文化遗产项目京剧代表性传承人杜近芳，因病去世，享年89岁。
王景愚先生在他的有生之年，为我们带来了太多欢笑，同时也通过自己的努力，让哑剧这门艺术，被更多的观众所认识和喜爱。
他1935年9月出生于天津。13岁从艺。1954年考入中央戏剧学院，毕业后进入中国青年艺术剧院担任演员。曾创作演出过讽刺喜剧《枫叶红了的时候》，轰动一时。1983年，中央电视台举办首次春节联欢晚会，王景愚应邀担任主持人的工作，同时也为我们表演了哑剧小品《吃鸡》。
这是很多观众第一次接触到哑剧这门艺术，但因为王景愚惟妙惟肖、充满想象力和创造力的表演，几乎一下子就得到了观众的喜爱。王景愚也因此成为央视春晚的第一代笑星。
此后，王景愚真正将哑剧当做是自己的事业追求，创作了大量作品，并举办了《讽刺与幽默》的哑剧晚会。后来，他带着这些作品前往各国进行文化交流，让外国观众，看到了中国哑剧。
1992年1月，王景愚从中国青年艺术剧院退休后，仍然坚持艺术创作，推出了众多喜剧作品。2021年5月3日，国家一级演员王景愚先生在北京病逝，享年85岁。对于他的离世，众多喜剧人都表达了哀思，姜昆就曾表示：王景愚先生千古，我们永远怀念你。
徐才根不是特别耀眼的明星，但他昔日在银幕上所塑造的角色，以及他所表现出来的敬业精神，都是那么令人难忘。
在昔日的上影厂，曾拥有一大批优秀的配角演员。他们统一的特点是演啥像啥，但全都是戏好人不红。徐才根便是其中非常典型的一位。
若说起他曾演过的角色，大家也都很熟悉，比如《舞台姐妹》中的琴师金水、《从奴隶到将军》中罗霄的好兄弟陈大炮、《革命军中马前卒》中的荒木、《城南旧事》中冯妈的丈夫、《乱世郎中》中的张老云等，虽然都是配角，或者是一闪而过的龙套，但因为他朴实无华的表演，都显得那么栩栩如生。
徐才根直到晚年的时候，才迎来了自己演艺事业的创作高峰期。2010年，已经78岁高龄的徐才根，在电影《团圆》中，非常成功地塑造了陆善民一角。他憨厚质朴的气质以及他含蓄内敛的表演，都为这个角色增色不少，令人信服。所以他最终凭借这次表演和这个角色，而获得了第28届金鸡奖最佳男配角奖。
这之后，这位大器晚成的老艺术家，才获得了更多拍戏机会。他又陆续出演了《喊·山》、《我的前半生》、《归去》、《安家》、《号声回荡》等作品，所塑造的每个角色，都那么神形兼备。尤其是在《安家》中，他和奚美娟做搭档，两人的表演，不知打动了多少观众的心。
据了解，2021年7月22日这一天，89岁的徐才根原本骑车准备去见老朋友，却不料途中遭遇严重车祸。送医院后，因抢救无效而去世。当大家听到这个消息，都很吃惊。因为上影厂熟悉他的人，都知道老爷子身体健康，声如洪钟，走起路来都像脚下生风的样子。上影厂演员剧团团长佟瑞欣就曾说“老爷子一点也不像是年近90的人，大家都觉得他活到100岁一点问题都没有”。却不料世事无常。
徐才根不是大明星，他在银幕上也没塑造过大人物。但是，这之后，如果我在生活中看到类似《安家》中的宋爷爷、《我的前半生》中的崔宝剑等这样的人物，我都会不由自主地想到徐才根老爷子。这个时候，我知道，有一种思念，是隽永的。
2021年12月5日，我国著名影视演员、上海戏剧学院退休教授李志舆，因病去世，享年85岁。
李志舆的银幕表演生涯，主要集中在80年代初。尽管他所参演的影视剧作品其实并不多，但因为他所塑造的角色，形象生动，人设统一，所以给观众留下的印象十分深刻。
1985年，他因在电视剧《徐悲鸿》中塑造徐悲鸿一角，而获得第三届电视金鹰奖最佳男主角奖。
除了是80年代观众所喜爱的影视明星之外，李志舆的另一个身份是上海戏剧学院的表演教授和导师，曾培养出大量优秀的表演人才，其中大家所熟悉的童自荣、顾永菲、赵有亮、潘虹、马少骅、宋佳、尤勇智、任泉、李冰冰、廖凡等，都曾是他的学生。他在教学中所呈现出来的认真和严谨，对他的这些学生产生了极大的影响。
所以听到他去世的消息，不仅观众们感到惋惜，他的学生们也万分伤心。童自荣就专门发文称：不管这世道怎样变化，你永远是我们的老师，我们的良师益友。而李冰冰更是发长文，悼念恩师。
2021年，还有一位我们所熟悉的外国演员，也去世了，他就是曾在《保尔·柯察金》中扮演保尔·柯察金一角的瓦西里·兰诺沃伊。2021年1月28日，瓦西里·兰诺沃伊因感染新冠病毒去世，享年87岁。
“人最宝贵的东西是生命，生命属于人只有一次。人的一生应该是这样度过的：当他回首往事的时候，他不会因为虚度年华而悔恨，也不会因为碌碌无为而羞耻。”这段话，对于五六十年代出生的人来说，再熟悉不过了。这段话曾激励过好几代人的话，就出自《保尔·柯察金》这部电影。
瓦西里·兰诺沃伊1934年1月16日出生于莫斯科。他其实并不适合当演员，因为他说话有口吃的习惯。但因为热爱表演，所以他凭借顽强的毅力，改变了这个情况，并通过刻苦努力，使得自己成为了前苏联，最著名的电影演员。
纵观瓦西里·兰诺沃伊的一生，他所呈现的优秀剧目，实在太多了，如《安娜·卡列尼娜》、《战争与和平》、《春天的十七个瞬间》、《三个火枪手》等。而最被中国观众所熟悉的，无疑就是《保尔·柯察金》中的保尔·柯察金这个角色了。
他凭借真实生动的表演，将保尔的一生进行了深刻的诠释。他的演绎感染了众多人，尤其是让很多深陷于困境之中的人，重新振作起来。他的表演让我们相信——苦难可以造就不屈。
然而令人没有想到的是，这位昔日银幕上的英雄，却于2020年12月，被确诊为新冠患者，而且2021年的1月28日，就因病情恶化，抢救无效而离世了。
瓦西里·兰诺沃伊的生命，定格在了2021年的1月28日这一天，然而他所塑造的保尔一角，却是不朽的，尤其是保尔精神，是永恒的。
58年后，《我们村里的年轻人》演员再聚首，如今仅4位主演还健在
上影厂18位美男今昔对比，有人83岁仍帅，有人中年颜垮，差别真大
无绯闻，不滥情，人人清白干净，这7位老艺术家，才是演艺圈清流
